Чарльз Шоуден, психолог сотрудник Висконсинского университета, занимался изучением воздействия разных видов музыки на обезьян. Он убедился, что обезьяны тоже воспринимают некоторые музыкальные произведения, хотя те, кто общался с обезьянами, знают это и без науки. Организатор исследований, Дэвид Тейе, придерживается мнения, что люди воспринимают музыку ещё до рождения, а также что музыка внатале появилась как набор разнообразных голосовых сигналов.
Поэтому эксперементатор решил создать последовательности звуков, напоминающие музыку, из возгласов обезьян, и проверить эмоциональную реакцию четвероруких обитателей зоопарка на эти творения.
Фонетику возгласов, с помощью которых "разговаривают" друг с другом обезьяны-тамарины, подвергли исследованиям. Из фонограмм голосовых сигналов обезьян Тейе сконструировал своеобразные музыкальные произведения.
Одно из таких творений психолог составил звуков, которые у обезьян выражают тревогу, страх, агрессию. Некоторые мелодии Дэвид составил из звуков, выражающих у обезьян положительные эмоции. В итоге исследователь выбрал три наиболее удачные мелодии: одна из них напоминала стиль "тяжелый металл", две других - похожи на романтические баллады.
Вначале обезьяны слушали популярную "человеческую" музыку, после этого музыку, составленную из обезьяньих голосов. Обезьяны индифферентно прослушали записи рок-музыкантов, но сильно оживились, услышав музыку, составленную из голосов сородичей.
Некоторые насмешливо комментируют, что обезьяны обрадовались или встревожились, услышав знакомые вопли. Но учёный убежден, что на обезьян действует высокое искусство. Действительно это так, или иначе, подопытные животные объяснять не стали.
Возможно, на молодежных дискотеках научные творения Дэвида будут оценены не меньше, чем обитателями обезьянника.
Лаччо: шестеро друзей.
У молодых музыкантов из Санкт-Петербурга появился новый проект - Лаччо.
Удачное сочетание инструментальной музыки и электронных эффектов - основная особенность исполнения Лаччо. Благодаря такому подходу можно успешно сочетать разные стили.
Молодые музыканты активно пользуются этой возможностью в своем творчестве. В их композициях уживаются несколько стилей: электроника, диско, r'n'b, оттенки регги, фанк и поп. Эта смесь стилей носит название глэм-поп. Это - новое течение в танцевальной музыке.
Фил - это вокалист и фронтмен. Его незаурядная энергия и лидерские качества проявляются не только на репетициях, но и после них. Харизма молодого музыканта не дает скучать друзьям и привлекает в компанию множество девушек.. Кроме того, Филипп имеет удивительный тембр голоса. По мнению коллег, аналогов в российской поп-музыке нет, и это действительно так.
Алекс Астеро - клавишник. Этому способствует то, что он пианист по образованию. Кроме того, он аранжировщик. Это самобытный музыкант - его исполнение своеобразно и непредсказуемо. Все импровизации, а также партии клавихных, самые интересные аранжировочные решения и гармонизации сделаны Астеро. Алекс поддерживает рабочее настроение на репетициях.
Справедливость и строгость Алекса Астеро легендарны. Недисциплинированные творческие натуры относятся к нему с уважением и трепетом.
Иван Воробьев - гитарист и саксофонист. У него легкая, мажорная манера исполнения. Создавать музыкальные эффекты, которые заставят слушателя чувствовать драйв позвоночником - яркая сторона его творчества. Если даже по ошибке Иван Воробьёв опять забыл переставить такты и сыграл немного не то, что предполагалось - все равно это всем нравится.
Слава Сурни обожает красивых девушек, а еще он гитарист. Он - замечательный джазовый музыкант.
Он пишет все гитарные партии в группе. Его аранжировки для гитары похожи на лучшие образцы подобны лучшим образцам настоящей британской и американской танцевальной музыки. Любимый инструмент - гитара Fender Stratocaster, а Алекса Астеро он боится больше всех.
Олег Коява - бас-гитарист. Он не только хороший гитарист, но и обладает очень разносторонними знаниями. Многих удивляет его увлечение черным юмором и обсуждение рискованных тем на грани приличия. Он в рок-музыке уже давно, и знает как восхищать публику.
Стас Паламарчук играет на барабане. Его задача - создавать шумовые эффекты. Он мастер шумовых эффектов. Сам он сохраняет невозмутимость и спокойствие в любых ситуациях. Типичная черта его музыки большое разнообразие динамики. Он иногда притворяется, что не слышит других музыкантов - но ведь у него самый громкий инструмент.
Песни над Полесьем
С 4 по 6 сентября в Орловском Полесье проходил фестиваль авторской песни, традиционный праздник. На праздник приехали участники фестиваля и гости из Орла, поклонники бардовских песен из других городов России...
На праздник приехали и иностранные гости. Почётным гостем стал приехавший из Франции Пьер Солиньяк. Он давний друг тех, кто организовал фестиваль. Он научился играть на гитаре, а также пристрастился к авторской песне во время походов на байдарках по рекам.
Главная особенность форума - то, что он готовился в сложных условиях кризиса и почти без поддержки спонсоров. Но эти сложности не могли помешать празднику.
Сначала местом форума были клубные залы и залы для концертов, затем границы расширились. Идея перенести мероприятие на просторы Полесья возникла тогда, когда зрительные залы стали явно тесны.
Фестиваль состоял из двух конкурсных туров. Конкурсанты-новички соперничали с признанными корифеями. Гран-при фестиваля получил автор и исполнитель песен из Калининграда Олег Николаев. Его искусство восхищает публику, и теперь получил признание на Полесском фестивале.
Конкурсанты и гости фестиваля единодушны в том, что ценность фестиваля - не только в творчестве, но и в общении, встречах с друзьями.